哦莫，12月难道是悬疑迷的狂欢？
《猎罪图鉴2》还没过去多久呢，由张颂文和好久不见的白百合领衔主演的《清明上河图密码》开播了！
该剧讲的是宋朝年间，东京城雀儿巷一角生活着赵不尤、温悦等性格迥异的一家五口人。
一次意外，一家人被卷入轰动的梅船大案中，开启了一边破解各类悬案、一边解决层出不穷的家庭问题的奇妙之旅。
而除了剧情之外，该剧最吸引的是他们制作非常用心！
制作组耗时247天，按照北宋名画《清明上河图》的透视关系，基本一比一还原了——
宋朝生活场景121个，大小建筑体152处，大小街道21条，总搭景面积八万平方米。
今天咱们顺着剧的热度来讲讲《清明上河图》和其作者张择端。
别看现在《清明上河图》被评为千古第一名画，其实在北宋，只是“被雪藏的垃圾”而已？
以审美闻名的宋徽宗并不care张择端？
请问在座的姐妹有哪位不知道张择端的大名？
他画出的《清明上河图》是中国十大传世名画，是国宝级文物。
2015年这张画在故宫博物院展出时，大家平均排队五小时以上，有的甚至要十几个小时。
到了展出的最后几天，故宫甚至都是凌晨四点半才关门。
而这就是《清明上河图》的价值：只要这幅画卷出现，就能吸引全国的历史爱好者、文化研究者前来观赏。
但你别看它现在牛，在北宋时期却是小透明，张择端本人也不是当时知名的大画家，学界有些人甚至怀疑过张择端是否存在。
史书上基本没有张择端的记载，只有在《清明上河图》尾跋的地方有一些关于他的资料——
“翰林张择端，字正道，东武人也，幼读书，游学于京师，后习绘事。”
而他的人生履历加起来不过七八十字，可能还没有你一条朋友圈长
大家都知道宋徽宗爱文艺，他登基后建立了严格的书画院制度，几乎把全天下所有的艺术大家都招到了宫里。
张择端官至翰林，说明他是体制内的画家。
那么问题来了：在徽宗朝这么一个注重艺术的朝代，作为宫廷画家的张择端为何基本在史书上查无此人？
答案大概是：小张实在是不讨老板喜欢。
清明上河图是什么画？风俗画！宋徽宗喜欢什么？花鸟画！
「花鸟画」一词其实就是徽宗开创的，打开他的画册，你会发现他的画都极具观赏性。
比如著名的《瑞鹤图》，仙鹤盘旋在屋顶和云间，笔触锐利，色彩鲜明
他喜欢细致入微灵动传神的自然生灵，追求「写其真」的境界。
我们总说宋画是中国绘画之最，而宋人对意境的追求也到了登峰造极的地步，其实这一切都跟徽宗的喜好分不开。
他在位期间，“画”会作为科举升官的一种考试方法，大多以诗词为题。
徽宗时代的“艺考题”，考的从来不是写实。
比如题目为“山中藏古寺”，画深山寺院的考生没有一个过关，第一名则只画了一个和尚在山溪中挑水。
再比如题目为“踏花归去马蹄香”，第一名没有画任何鲜花，而是马在林间，周围蝴蝶环绕。
这种对意境的追求使宋朝人在山水花鸟中极度内卷，于是当时的主流画派分两种：一是华丽的皇家风格，二是极致的意境美学。
《千里江山图》的青山绿水
《山花舞蝶图》的绚烂多彩
又或者是水墨画里的意境十足的小桥流水人家
再不然就是象征高贵品格的梅兰竹菊
而宋朝的文人群体基本都是士大夫阶层。
他们的生活是点茶、抚琴、身着华服手持羽扇，游走于名山大川吟诗作画…
SO…你《清明上河图》是什么东西，也配跟我们文人雅士一个阶层？
在中国古代，主流审美是掌握话语权的阶层定的，《清明上河图》不讨喜的原因是在于它的画风根本不迎合上层权贵的喜好。
这里没有高雅的山水花鸟，而是农村的破屋子
是讨价还价的小商小贩
是辛苦干活儿的普罗大众
张择端笔下的小桥、船只、农夫、田野，全部都以写实的做派呈现出来，完全没有考虑意境。
别人画渔翁是“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的雅趣，到了他这里却成了实打实的当苦工？
这种和闲情雅致毫不相关的绘画风格完全不被当时的文艺界接受。
张择端不仅本人没有在史书上留下什么痕迹，就连这张《清明上河图》都没有被收录到《宣和画谱》。
要知道在徽宗朝，稍微重视一点的画都会被收进去，但整整6000张画的《宣和画谱》中，没有哪张属于张择端。
而张择端本人虽然“官至翰林”，可在后来的官方画家名单里也没有看到他的名字。
绝世天才，就这么被时代埋没了？
清明上河图，除了牛X还是牛X
一个坏消息：确实被埋没了
张择端的故事没有反转，好在《清明上河图》在历史上几经辗转后，还是呈现到了我们眼前。
《清明上河图》全长528.7cm，宽24.8cm，采用长卷形式记录下了当时北宋最真实的百姓生活。
它虽不符合当时的主流审美，但却像胶卷一样定格下了这个汴京繁荣的城市化。
大家如果仔细研究《清明上河图》会发现，它就像一部长长的电影一样，不光有场景，还有剧情。
整幅画的开端是郊外的田野，一队回家省亲的人马远远走来，其中有一匹马受惊脱缰，两个马夫在后面追赶。
老翁招呼孩子回家，两头黄牛也听到后面的声音随即转头去看。
店铺外的驴被脱缰的马给吓到，发出嘶鸣，引得店里的食客探出头来查看。
从远郊，到市郊，再到热闹的河流两岸，张择端把那个当时世上最强大帝国的景象定格了下来，是近代研究大宋的重要史料。
孟元老在散文集《东京梦华录》里提到的场景，配合《清明上河图》食用更加好懂。
比如宋朝的饮食文化，这里有烤饼店，包子店，甚至到处有自己的“肥宅快乐水”（香引子奶茶店）。
宋朝还有自己的酒吧街，这里有正店和脚店两种模式，翻译成现代语言就是直营店和加盟店。
酒吧外会悬挂“酒旗”，搭建彩楼欢门。
这里有送餐的“外卖员”，有等待客户的“共享骄车”，还有拉行李送货的牛车。
那个时候也已经出现了“民宿”。
比如这家“久住王员外家”就类似一个私人老字号，透过窗户可以看见里面有京师游学者，有点像北宋的“考研自习室”？
除了市井生活外，张择端笔下的汴京真实到一点不给皇家留面子
市郊有一座望火楼，类似于今天的消防队，但图中望火楼下根本没人，大家都摸鱼去了♀️
市里的驴车上还有一堆准备烧毁的书籍，因为北宋朝廷一直变法，派系斗争严重，新党一旦得势就要烧掉旧党的书籍。
ps：徽宗期间，被烧的书就是苏轼的
更绝的是，因为张择端的绘画技术太过于写实，以至于北宋极其牛X的建筑技术被保留了下来。
大家请看下面这座“虹桥”，桥身由巨木组合而成，完全没有桥墩支撑
这种结构被建筑师称为“叠梁拱”，完全以虚木支撑，很是神奇。
但张择端心细到桥底结构完全一比一还原，这才让该技术得以保留
虹桥上也非常有意思，坐骄子的文官和骑马的武官迎面相撞，两队人马互不相让。
桥上的小商更是直接把自己的摊位摆到了路上，明显是占道经营
桥上还有乞讨的小乞丐
他也无差别还原了北宋的造船技术，走运河的船用平衡舵，大型漕运船是升降舵。
张择端笔下的船，和工程效果图基本没什么差别（夸张
要是把《清明上河图》和明朝仇英画的版本结合在一起看，会发现张择端的版本面面是真实，处处是细节。
更离谱的是，在西方还没有发明出透视法的时候，张择端已经早他们400年在画里运用到了。
仇英版《清明上河图》里的船体构造
而想画成张择端这样需要什么？
需要日复一日地观察，耐心地和船员、商贩打交道，去细心询问建筑结构，船体构造。
虽然翰林的官职给了他自由观察、绘画的资本，但他在画里投入的精力和时间成本，早已超过了他的所得。
这就是中国古代风俗画的顶峰，没有之一。
现在大家能get到《清明上河图》为何是国宝级的作品了吗？
它灵动传神，技艺非凡，就像是照片一样定格下了1000年前某个遥远的下午。
或许张择端画下这幅画时，也没想到《清明上河图》能成为中国画里的顶级爆款。
北宋不入流的宫廷画家，记录下了徽宗朝平凡的一天。
自古以来，庶民文化就不受封建统治者的重视。
但文人墨客的喜好重要吗？
不。
因为真实的记录就是最大的价值。
参考资料：
1.@小透明明TM-皇帝眼中的垃圾！为什么千年后封神，成为中华第一名画？
2.@古物晨列所-张择端，最低调的大咖
